Shirley Brill クラリネット・リサイタル

才色兼備なクラリネット奏者、Shirley Brill （S.ブリル）さんのリサイタルはとても充実していた。


プログラムは、

Francis Poulenc （F.プーランク）1890-1963：クラリネット・ソナタ
吉松隆（Takashi Yoshimatsu）1953-：鳥の形をした4つの小品　作品18
Robert Schumann （R.シューマン）1810-1856：3つの幻想小品集　作品73

***

Claude Debussy（C.ドビュッシー）1862-1918：クラリネットとピアノのための第1狂詩曲
Johannes Brahms（J.ブラームス）1833-1897：クラリネットとピアノのためのソナタ第1番へ短調作品120-1

それとピアニストも！
彼を忘れてはならない！
Jonathan Aner（J.アーナー）さん！


私は所用で後半のみを聴いたが、ただ有難うと言いたくなるようなリサイタルだった。テンポが、技巧が、音色が、楽器が、楽譜が、フレージングが、アーティキュレーションが…と、つい私が使いたくなる言葉の類は、このリサイタルでは無用ではないかとさえ感じた。


晩年のブラームスが創った「ソナタ」という小さな宇宙に鋭角的に入っていく清々しさ！まるで綺麗に流れるせせらぎに素足に浸すような楽しさ！身体的な快感！
「オカルト時代」のドビュッシーが作曲した第1狂詩曲は、さながら「ドビュッシー式音楽魔術学校・第1次試験」の体裁。怪しい秘薬満載の音楽を楽々一発合格。毒気なんぞ吹き飛ぶ痛快さ！


アンコールは2作品。
Germaine Tailleferre（G.タイユフェル）1892-1983：アラベスク
Gabriel Pierné（G.ピエルネ）1863-1937：セレナーデ


2010.1.20（木）
代々木上原のMUSICASA

・・・・

尚、Brillさんは、イスラエル生まれ。クラリネットをイツァーク・カトザップに学び、ドイツのリューベック音楽院、ボストンのニューイングランド音楽院へ留学、ザビーネ・マイヤーやリチャード・ストルツマンに師事。2006年マルクノイキルヒェン国際コンクール第1位、2007年ジュネーヴ国際コンクール1位なし第2位各受賞。ズービン・メータ指揮イスラエル・フィルとの共演を皮切りに、マンハイム室内管弦楽団、ジュネーヴ室内管弦楽団、ベルリン・ドイツ交響楽団等著名オーケストラと共演を重ね、2009年ダニエル・バレンボイム指揮するウェスト・イースタン・ディヴァン管弦楽団のメンバーに抜擢されて注目を集めた。すでに、ニューヨークのカーネギーホールやボンのベートーヴェンハウス等一流会場で多くのコンサートに出演しており、シュレスヴィッヒ＝ホルシュタイン音楽祭、リュブリャーナ音楽祭、ダボス音楽祭、モンペリエのフランス放送音楽祭等国際的なフェスティバルへも招聘されている。新世代のもっとも優れたクラリネット奏者として評価が高く、近年は、マスタークラス等教育分野での活躍も顕著である。2008年パンクラシックスからデビューCDを発表して絶賛を博した。ドイツ在住…という経歴。

公開クリニック＆ミニコンサートもあるそうです。ご興味のある方はどうぞ。

2011年1月24日（月）18:30開場19:00開始
石森管楽器さんの地下イベントホール
詳細はこちらから　http://www.ishimori-co.com/

ニューイングランド音楽院ということは菊池君と同じだな…

USTREAM活用方法一考

何でもやってみるのは大事です。

同時にご意見ご感想を伺うのも大事です。
マジメな「一言」ご感想募集中です！

音楽っ子さん、こっそり教えてください。

プロって何？

「周りを食わせていける人をプロっていうんだよ」。

（会議室で吠えたプロデューサー某氏）

私は某氏の経験則に基づいた「プロ論」のひとつだと感じました。

戦場カメラマン、池上宗徳さん

池上宗徳（Munenori Ikegami）さんから毎年丁重なお年賀メールを頂戴する。


記事タイトルでは「戦場カメラマン、池上宗徳さん」としたけれど、本来は映像作家だろうし、報道カメラマンだろうし、つまり、現場で現実を撮り続ける人である。


実は彼とは一度しか会ったことがない。でも、出身が同じこともあってか何となくウマの合いそうな人と勝手に思っている。そんな池上さんの作品から私が特に心惹かれる2分程度の映像を、お時間の許す限りご覧になってください。


ピアノはマイ・フェヴァリット・ピアニスト、門光子（Mitsuko Kado）さん。
Federico Mompou（モンポウ）の”Cançons i danses 6”（歌と踊り6番）が切なく響く。



「織り込まれた風景」は、いつかきちんと書かなきゃいけないと思っています。

ベルリン・フィル×人気声優による豪華コラボ



絵本付クラシックドラマCD『チャイコフスキー：くるみ割り人形』
ラトル指揮ベルリン・フィルハーモニー（合唱：リベラ）
声の出演：石田彰、釘宮理恵
イラスト：鈴木康士
(TOCE-56367-8／2CD＋絵本)


クラシック界のベスト・ヒッツとしておなじみの『くるみ割り人形』だが、E.T.A.ホフマンによる原作がどういう物語だったかはあまり知られていない。この作品の魅力をわかりやすく伝えようと、ベルリン・フィルと日本が誇るサブカルチャーが手を組んだ。原案と作画を手がけたのは気鋭のゲーム・クリエイター／イラストレーターの鈴木康士。絵本を開き、CDを再生するとベルリン・フィルによる全曲演奏が始まり、合間に知られざるストーリーがドラマ仕立てで紡がれる。夢見がちな少女が、みずからが書いた小説の中にトリップし、くるみ割り人形ドロッセルマイヤーのために冒険することで成長していくというストーリーだ。
　
ドラマを演じるのは人気声優、釘宮理恵と石田彰。釘宮は主人公クララ役など4役、石田はナレーションも含む、じつに9役を演じ分けた。（続き詳細はこちら）


引用元：http://www.cdjournal.com/main/cdjpush/berliner-philharmoniker/2000000597


・・・・

上記は興味深い試みじゃないか？ということでご案内です。
更に色んな発展系があっても良いのでは？とも思います。


2次元の世界は私は全くの門外漢だけれど、例えば「コミケ」を語る知人の冷静で熱い眼差しに一種尋常ならざる「何か」を感じ取り、統計でも調べてみると途方もない世界が、国内外にも存在していることがわかります。これぞ、現代に生きる日本文化の強みの一つではないかな？とさえも感じます。今更感がございましょうが…。


私は今の「2次元市場」のルーツを遥かに辿れば葛飾北斎（Hokusai katsushika ）に行き着くのでは？と思っています。北斎を「芸術」として受容したのは海外だったのですが。


今度北斎マニアのM先生と雑談してみようかな。

でもM先生と私は音楽上では対立する感じなんです…笑

打ち合わせでわかったこと。

某月某日某所…。

数年後アニヴァーサリーイヤーを迎える中堅アーティストAさんが所属するB事務所さんのC氏と約70分のお打ち合わせをした後、演奏家DさんについてE事務所さんのF氏やG氏とお打ち合わせ。こちらはたっぷり100分近く。どちらも検討課題が多々出てきましてあっという間に終了。何でもそうですが、一人でやれることには限りがありますからね。


面白いなと思ったのは違う事務所さんなのに共通項があったこと。


それぞれに看板となる「中堅」アーティストさんが在籍しているのですが、どちらのアーティストさんも賛否両論を受けつつ苦悩しながらも大きく育ったそうです。しかも、賛否の構成要素まで同じでした。「中堅」とは書きましたが、それはJ-POPの世界と比べての市場規模的ポジションでして、お名前をご存知の方も多いかと思います。


そう「100％絶賛」という状況は実は折れやすいんです。


歴史でも似たようなことが繰り返されているのではないでしょうか？

小林愛実、ショパン国際ピアノコンクール in ASIAで金賞最年少受賞

小林愛実（Aimi Kobayashi）
(C)HFM


2010年10月から予選が始まった第12回ショパン国際ピアノコンクールin ASIAのアジア大会最終日が1月13日にユリホール（新百合ヶ丘）にて開催され、最難関のコンチェルトC部門において、音大生、大学院生等9名が出場した決勝で、最年少出場者の小林愛実が金賞およびコンチェルト賞を受賞した（続き詳細はこちら）。

引用元：http://www.barks.jp/news/?id=1000067015&ref=rss


･････


小林愛実（Aimi Kobayashi）さんに限らず、人を「天才」と軽々に書いてしまうことをここでは控えます。なぜなら、私にはそのような判別ができる才覚を持たないからです。ただ書けることは、愛美さんは15歳にして既に余りある「実績」を持つということ。

そして、ピティナ（PTNA、社団法人全日本ピアノ指導者協会”The Piano Teachers' National Association of Japan, Incorporated by the Japanese Government”）という12,000人のピアノ指導者が所属する「層の厚い」「間口の広い」「水準の高い」団体が輩出した才能だということ。

世界的な名人や天才たちと、歳も一切関係なく比較され続けるという道（宿命）を、今現在も、これからも歩み続けるということ。


大きく豊かな音楽家に芸術家になってください！
静かに応援しています。